互联网在为曲艺传播带来无限便利和丰厚素材的同时，也滋生了创作上的懒惰和妥协，对此业界专家认为——

　　网络时代，曲艺人既要放下身段又要理直气壮

　　“单从相声来说，很多次到全国各地演出时，记者经常会问我，到他们这里演出适应吗？观众对你表演的内容清楚明白吗？10年前我的回答确实底气不足，但是现在，我会毫不犹豫地说出三个字——没问题。”记者近日在一场下基层演出中，与相声表演艺术家李伟建谈起相关话题时，他的回答有些出乎包括记者在内的很多人的意料。而对于这种变化，李伟建认为，正是源自互联网为相声艺术传播带来的便利。

　　曾有人说，一部文化艺术的发展流变史实际上就是一部传播史。曲艺艺术尤为如此。从撂地摊、茶馆书社到都市剧院舞台，从广播电视到今天的互联网，可以说，曲艺艺术始终伴随着时代传播方式和传播介质的改变而在题材、体裁、演出形式、表演技巧、雅俗程度等方面有所扬弃，有所变化。从撂地摊走进都市剧院的舞台，让曲艺艺术从田间地头、街头巷尾登上了大雅之堂，并从此告别所谓的“下三流”行列；与广播电视“联姻”让曲艺艺术不再局限于某个区域的小众娱乐；互联网时代更让曲艺艺术超越时空，迎来了前所未有的发展机遇。

　　“实现全世界传播不再是问题”

　　“全世界无障碍！”李伟建对记者说：“不仅国内如此，即便是出国演出我也有同样的感受。”李伟建认为，曲艺作为地域性很强的说唱艺术，其传播的最大障碍在于语言。广播虽然能让更大范围的人欣赏曲艺，但语言上的障碍依旧存在；电视尽管可以通过字幕来解决语言上的障碍，但又受播出时段和时长限制。互联网的出现不仅有效避免了这些障碍，而且让曲艺观赏从此进入一个更加个体化、自由化的时代，同时也让更多地方曲种走向全国乃至世界。比如说，东北二人转的红火，主要得益于东北方言在网络上的流传和流行。

　　“互联网不仅为曲艺传播带来了前所未有的便利，也为曲艺创作提供了十分丰富的素材。 ”中国曲协副主席、著名曲艺作者崔凯表示，随着网络文艺的兴起，越来越多的网络段子和视频在网上流传，这些段子和视频从来不缺鲜活性、机智性、幽默性乃至讽刺性，这都符合曲艺艺术特征，都可以成为曲艺创作可资利用的素材。崔凯还谈到，早些年，由于娱乐方式多样，曲艺的观众一度被压缩到中老年群体，以至于“曲艺如何就青年”的呼声此起彼伏。现如今，随着互联网的普及和网络文艺的兴起，越来越多具有曲艺特征的段子和视频迅速广泛传播，成千上万的点击率可以在一夜之间产生，这是以往曲艺艺术在茶社剧场中传播所不可比拟的。不少青年人，作为互联网世界的主力军，就是由此走近曲艺，并喜欢上曲艺的。