山水画的磅礴、仕女图的细腻、临摹画的逼真，通过一幅幅画卷，人们可以走进一个非凡的“大千”世界。

　　张大千是20世纪中国画坛的艺术巨匠，他的艺术天赋和成就曾被徐悲鸿先生赞誉为“五百年来第一人”。中国国家博物馆、四川博物院和荣宝斋联合主办的张大千艺术展1月16日在中国国家博物馆开幕。此次展览展出与张大千相关的艺术作品100余套，其中不仅包括张大千不同时期的代表作，还展出他收藏的珍贵古画，是张大千作品首次在中国国家博物馆集中展出。

　　立足传统 集古得新

　　作为近代知名画家，张大千既擅长模仿古画，也善于把传统绘画中的艺术表达方式运用在自己的作品之中。这与他早年的学画经历和多年的名画收藏经验密不可分。

　　张大千出生于四川省内江县，早年从母、兄习画，后拜上海画坛曾熙、李瑞清为师，学习书画诗文。两位恩师尤爱石涛、八大的画，他们的爱好和收藏影响了张大千最初的绘画风格，也是张大千立足传统、“化之为我”、融会贯通的开端。

　　20世纪的上海兴起了一股“石涛热”，张大千的“仿石涛画”不仅能骗过外行，连“石涛专家”黄宾虹也曾误把张大千自创的“石涛画”当作真迹，可见张大千在学习前人作品时尽得其精髓、要义。

　　“他（张大千）的艺术发展有着重要的启迪。首先，他坚守民族文化，对民族文化充满了自信和自觉，他在传承文化的过程中，找到了中国画向前发展的动力。其次，他站在全球艺术发展的高度，纵览东西，吸纳西方之长，开创了既具有现代意识，又有民族气派的泼墨艺术，为推动中国艺术走向世界作出了重要的贡献。”四川文化厅副厅长王琼说。

　　张大千在国画上的成就和创新离不开前辈优秀画作的滋养，所以他的成就是在吸收传统的基础，加以创新的结果。在“大风堂收藏”的展览单元，可以欣赏到张大千收藏的重要古代绘画藏品，如陈洪绶《右军笼鹅图》、石涛《长安雪霁图》等。而在“集古得新”单元可以看到张大千创作的作品，如《龙泉寺检书图》，这些作品颇具古韵。